Выставка «Создать пару: Алина Глазун и Петр Кирюша»

Коллекция Антона Козлова и Фонд поддержки и реализации культурных инициатив Синара представляют первый выставочный проект из цикла «Создать пару». 

Название цикла — «Создать пару» — обозначает как начало партнерских отношений двух культурных инициатив, так и экспозиционный принцип, лежащий в основе каждого проекта цикла: одновременный показ двух монографических экспозиций современных художников, первыми из которых станут Алина Глазун и Петр Кирюша. Авторов объединяют не только дружеские отношения и взаимный интерес к творчеству друг друга (это не их первая совместная выставка), но и общность глубинной творческой задачи. Оба художника стремятся раскрыть метафизическое измерение повседневности, оперируя лишь ее производными, но действуют принципиально разными способами. Различия их подходов не становятся преградой для диалога, а напротив, обогащают процесс взаимодействия, создавая пространство для обмена идеями и подчеркивая ценность разнообразия в современном искусстве. 

На выставке будут представлены объекты и коллажи Алины Глазун 2009-2025 годов, а также живопись, графика и объекты Петра Кирюши 2009-2025 годов из коллекции Антона Козлова. 

О художниках. 

Алина Глазун (род. 1988) — художник, чей уникальный авторский метод родился на стыке глубокого интереса к Средневековью и Раннему Возрождению, дадаистской игры со случайностью, воспринятого от московского концептуализма внимания к языку и иронии поп-арта. «То, к чему я стремлюсь — полное смысловое разрушение, коммуникация ради коммуникации, — утверждает Алина Глазун. — Этот метод позволяет открывать внутри себя и внутри зрителя пространства смыслов, куда очень многое можно проецировать». Алина Глазун виртуозно создает условия для прорыва в метафизическое, где слово становится точкой концентрации напряжения реальности, а объект — катализатором внутреннего путешествия зрителя. Случайные фразы, заимствованные из газет и журналов («Надолго вы с нами, Сергей?»), обрывки фраз («Так надо») или звукоподражания («Бззз»), сложенные из букв «Скрабла» или магнитной азбуки на поверхности объектов, утрачивают исходное значение, превращаясь в визуальный орнамент, в котором на первый план выходят пластические качества — форма и ритм чередования букв. Соединение текста и найденных предметов (спичечных коробков, советских статуэток, бархатных тарелок, хрустальных шаров) всегда непредсказуемо и рождает загадочные артефакты, обретающие полную автономию как от первоначального контекста, так и от авторского замысла. Истинный акт искусства происходит исключительно в сознании зрителя, когда он отказывается от попыток разгадать этот визуальный ребус и отдается потоку личных ассоциаций, рожденных его опытом, интуицией и воображением. 

Петр Кирюша (род. 1978) работает преимущественно в живописи и графике, и в его практике сам язык медиума — его пластические возможности и условности — становится главным содержанием, смыслом и ценностью его искусства. Источником образов для художника всегда выступают реальные мотивы — природные формы, тени, отражения или же сюжеты, заимствованные из медиа. Эти мотивы подвергаются сложным трансформациям, проходя сквозь призму его художественных пристрастий. Вдохновляясь текучестью форм Мунка, колористическими открытиями Михаила Матюшина, структурной ясностью русского авангарда и спонтанной энергией абстрактного экспрессионизма, Петр Кирюша укрупняет или фрагментирует изображения, кардинально меняет цветовые отношения, растворяет контуры фигур. Эти манипуляции становятся способом обрести новую оптику для постижения реальности. Результатом становятся работы, обитаю vuщие в «пограничной зоне» между фигуративностью и абстракцией, где узнаваемые очертания уступают место вибрирующим массам цвета и динамичным ритмам. Зрителю, обреченному выискивать ассоциации и реконструировать утраченную целостность в собственном воображении, эта дистанция кажется почти непреодолимой, но именно она открывает пространство для чистой визуальной игры и метафизического переживания. Через этот метод Кирюша совершает двойное чудо трансформации: банальное повседневное явление обретает ауру невероятного, а невероятное становится фактом живописной реальности, сотканной из света и цвета.

18+